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Sous l’eau, un drame se joue en silence. Les récifs coralliens, véritables poumons des océans, subissent une menace invisible mais dévastatrice : le blanchissement. Ce phénomène, causé par le réchauffement des eaux, pousse les coraux à expulser les algues qui leur donnent vie et couleur. Privés de leur symbiose vitale, ils se transforment en spectres d’eux-mêmes, fragiles et condamnés.


À travers mes collections Coralia et Organic, j’explore cette beauté en sursis, figée dans le papier blanc. Comme un écho à ces coraux fantomatiques, mes sculptures capturent leur poésie tout en témoignant de leur disparition.

Le papier, matériau éphémère par essence, devient ici un paradoxe : il fige dans le temps ce que l’océan efface.



Si l’art peut éveiller les consciences, alors il est temps de s’interroger :

Que pouvons-nous faire, chacun à notre échelle, pour préserver ces joyaux sous-marins ?


Découvrez mon travail sur veroniqueguillou.fr.


VERONIQUE GUILLOU - Sculptrice Papier

 
 
 

Les plantes ont cette incroyable capacité à s’adapter, à résister et à sublimer leur environnement. Avec ma collection Botanic, je voulais capturer cette force, cette élégance et ce mystère à travers la délicatesse du papier.


Le Jardin exotique Pallanca à Bordighera, en Italie
Le Jardin exotique Pallanca à Bordighera, en Italie

Mon regard s’est posé sur les succulentes, cactus, aloés et plantes grasses : des végétaux aux formes graphiques et aux structures fascinantes. Des plantes résilientes et sculpturales, qui semblent taillées par le vent et le temps.

Deux lieux m’ont particulièrement marquée :

- Le Jardin exotique Pallanca à Bordighera, en Italie : un véritable sanctuaire de plantes grasses accroché à flanc de falaise, où la lumière joue avec les ombres et magnifie les formes.

- Le Jardin Majorelle à Marrakech : un contraste vibrant entre la luxuriance végétale et l’architecture colorée, une immersion dans une palette où chaque feuillage est une œuvre d’art.




Dans cette collection, le papier se plie, se courbe, s'entrelace pour imiter la structure organique des plantes. Chaque détail est minutieusement travaillé pour rendre hommage à ces formes naturelles, entre lignes pures et volumes délicats.




Certaines de ces inspirations se retrouvent dans mon œuvre Le Jardin d’Eden (collection Patchwork). Entre succulentes stylisées et nénuphars flottants, cette pièce est une ode à la richesse végétale, où les textures et les reliefs jouent avec la lumière pour donner vie à un jardin rêvé, entre réalité et imaginaire.


Avec la collection Botanic, le papier devient vivant, chaque sculpture est une plante qui pousse sous mes mains, capturant l’essence du végétal dans un souffle poétique et intemporel.


Et vous, quel végétal aimeriez-vous voir prendre vie en papier ? Dites-moi en commentaire !

Découvrez toute la collection Botanic sur mon site : www.veroniqueguillou.fr 


VERONIQUE GUILLOU - Sculptrice Papier

 
 
 

Calypso est une œuvre qui flotte entre deux mondes, à la croisée des mythes anciens et de l’exploration moderne. Son nom évoque à la fois la nymphe grecque, qui retint Ulysse sur son île, et le célèbre bateau du commandant Jacques-Yves Cousteau, qui révéla la splendeur et la fragilité des océans.



Un totem en hommage aux profondeurs marines

Calypso est bien plus qu’une sculpture : c’est un totem, une évocation poétique du monde sous-marin. Il a été conçu sur deux couronnes en bois, un équilibre délicat entre légèreté et structure, à l’image des récifs coralliens qui inspirent mon travail.


La création s’est faite en plusieurs étapes :

Première phase : La pièce est travaillée à plat, chaque détail soigneusement sculpté et fixé.

Deuxième phase : Une fois la première partie sèche, elle est retournée et suspendue pour s’intégrer parfaitement à la seconde partie.

Dernière étape : Le totem prend vie en position verticale, et commence alors un long travail de finition et d’ajustement pour relier les deux parties de manière fluide et harmonieuse.




Calypso est une célébration de la beauté marine, mais aussi un rappel de sa disparition progressive. Le blanc immaculé de l’œuvre traduit à la fois la pureté des océans et le phénomène tragique du blanchissement des coraux.


Un défi technique… et logistique !

Créer une œuvre aérienne, suspendue dans l’espace, c’est un défi en soi. Mais la transporter sans que ses cônes fragiles ne touchent leur emballage en est un autre !

Une solution ? Mystère, magie et lévitation…




Calypso est un hommage silencieux à l’océan, un chant sculpté en papier, en équilibre entre passé, présent et avenir.


En savoir plus:


VERONIQUE GUILLOU - Sculptrice Papier

 
 
 
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